Un club de campo del sur de California es el escenario de todo tipo de luchas de poder en “Beef”, la serie limitada de Netflix de Lee Sung Jin que ganó ocho premios Emmy en 2023 por su primera temporada y regresó con nueva ubicación, nuevo reparto, nueva historia… Y tiene un nuevo compositor, Finneas O’Connell, que ha escrito música para películas para “The Fallout” y “Vengeance” y una música para televisión para “Disclaimer” además de su trabajo con su hermana, Billie Eilish.
El compositor y compositor que a menudo se hace llamar Finneas y el productor también conocido como Sonny Lee se conocieron hace tres años mientras estaban en campaña con “Barbie” y la primera temporada de “Beef”, respectivamente. Comenzaron a trabajar en esta temporada cuando Lee propuso la idea y O’Connell ideó un conjunto de música de demostración inspirado en los sonidos de un club de campo: sistemas de aspersores, cortadoras de césped, pelotas de golf golpeadas. La suite, repleta de sintetizadores y pianos, le consiguió el trabajo y continuó escribiendo música mientras Lee filmaba el programa.
“Seguí produciendo material”, dijo O’Connell, quien también escribió música para la edición de los últimos episodios. “Desde un punto de vista instrumental, quería que la música fuera única e interesante. Y desde un punto de vista narrativo, quería que proporcionara una sensación de nostalgia y ansiedad, para, con suerte, subrayar lo que sea que estén pasando los personajes”.
En un momento, el personaje de Oscar Isaac, Joshua, juguetea con un sintetizador Moog en su cueva, por lo que O’Connell también adoptó ese instrumento. “Cuanto más lo incorporaba, más divertida se volvía su relación con el Moog”, dijo. “Apuesto a que Oscar es bueno en todo, pero pensé que Josh no debería ser muy bueno produciendo música. Así que me contuve en la pieza musical que escribí para que la interpretara Oscar, porque pensé que debería sentirse como un tipo que no es muy bueno en esto”.
Trabajó para asegurarse de que los ritmos electrónicos que impulsaban la partitura también pudieran poner nerviosos a los espectadores, y tuvo en cuenta que “Beef” trata sobre pequeños conflictos que se convierten en conflictos enormes a medida que avanza la temporada. “Los primeros episodios casi no tienen ninguna percusión, y eso fue por diseño”, dijo. “Y esa es una gran regla. Si estás haciendo una canción y guardas la batería para el coro 2, se sentirán enorme¿sabes? Hacer eso durante una temporada de un programa de televisión fue increíble.
“Hay algunos pequeños tambores en los episodios 1 y 2, y en el episodio 3 hay algo más de percusión. Hay un montón de percusión en el episodio 5, que es el episodio del perro perdido, y luego en el episodio 7 y 8, hay ritmos. Esa fue una gran herramienta para hacer que las cosas pareciera que se estaban construyendo”.
Una clave fue dejar que los temas musicales cambiaran a lo largo de la serie. “El tema ‘Vicious Thoughts’, que se convirtió en el tema principal del programa, sólo suena en el primer episodio sobre la pareja más joven”, dijo. “Es un tema de amor de ‘mira esto, mira lo optimistas y esperanzados que son’. Y luego escuchas una repetición melancólica de eso cuando los personajes de Oscar Isaac y Carey Mulligan deciden que su relación no se puede salvar. Y al final de la temporada, lo escuchas muy apagado, muy desnudo, solo tarareando y un piano acústico.
“Pero también estás escuchando esta versión de sintetizador de sierra distorsionada y súper abrasiva. Fue realmente satisfactorio tener el tema interpretado en diferentes estilos con diferentes intenciones emocionales”.
Finneas ya había estado escribiendo música para “Beef” cuando le ofrecieron un papel en una sola escena, lo que él llama “una versión idiota de mí mismo”. Aprovechó la oportunidad de actuar con Isaac y burlarse un poco de sí mismo en una escena ambientada en el gimnasio del resort, e incluso llegó a escribir un fragmento de música para acompañar su propia actuación.
Pero le divirtió más lo que Lee añadió más tarde. “Normalmente filmas escenas en silencio, excepto que Oscar ha empezado a usar una tijereta, un pequeño auricular invisible para que puedas escuchar música”, dijo. “Cuando estaba en el set, él me dijo: ‘¿Quieres escuchar algo? Hemos estado escuchando la partitura’.
“Pensé: ‘Oh, no quiero escuchar mi partitura. Estaré demasiado distraído’. Así que escuchamos algo de LCD Soundsystem, lo cual fue muy divertido. Pero luego, cuando entré a la sala de edición con Sonny, él había puesto ‘Bad Guy’, la canción de Billie, en los parlantes del gimnasio, como si yo estuviera trabajando en mi propia producción. Pensé que fue genial que él tomara esa decisión. Hizo que el personaje fuera mucho más molesto y divertido”.
Esta historia apareció por primera vez en la edición de Serie Limitada/Película de la revista de premios TheWrap. Lea más sobre el número aquí.
Credit Post By: Steve Pond