Reseña de VIRGINIA WOOLF’S NIGHT & DAY: Modernización espumosa y divertida de un clásico menos conocido

¿Cómo es el trabajo de un modernista antes de convertirse en tal? Lea la novela eduardiana de Virginia Woolf Noche y día y es posible que le des la medida.

Una historia sobre el sufragio femenino y las complejidades del matrimonio versus la autorrealización, aborda una lista de temas de vanguardia para su publicación de 1919, pero le falta el estilo experimental que más tarde definiría el trabajo de Woolf como uno de los escritores más importantes del siglo XX. Una obra autoproclamada menor en su obra, ha sido redescubierta y dotada del toque moderno que la propia Woolf pensaba que le faltaba por parte de la directora Tina Gharavi y la guionista Justine Waddell, reclamando decididamente la autoría de la escritora en su nueva película. La noche y el día de Virginia Woolf.

Hayley Bennett es Katharine ‘Kit’ Hilbery, una joven inteligente con la cabeza en las estrellas. Mientras nada de noche bajo un cielo despejado, tiene una epifanía cuando ve un sistema solar que le guiña un ojo: hay una manera de medir la profundidad y la amplitud del universo.

La búsqueda de este ‘criterio cósmico’ hace que Kit rechace las insinuaciones del vanidoso poeta William (Jack Whitehall), para gran decepción de su padre conservador (Timothy Spall) y su frustrada madre creativa (Jennifer Saunders), pero enteramente para el deleite de su amable prima Cyril (Misia Butler) y de la sufragista contemporánea Mary Datchet (la estrella del pop convertida en actriz Lily Allen). Su solicitud para ingresar en la Universidad de Cambridge para perfeccionar sus talentos autodidactas es una apuesta tentativa que se cierne sobre esta historia episódica, destacando las políticas de género extremadamente injustas de la época que aún resuenan en el presente.

A menudo malinterpretado como un autor oscuro y sensiblero, el humor de Woolf pasa a primer plano aquí. Buenos tramos de Gharavi. Noche y día brillan con ingenio y color, con la inmediata heroína de Bennett como una presencia fuerte de granito para que los adorables y patéticos versos de Whitehall reboten agradablemente, y la nerviosa incredulidad de Spall ante la rebeldía de su hija le permite ejercer una gran mezcla de farsa y patetismo.

Siempre es un placer ver a Jennifer Saunders interpretar a una excéntrica y, a su vez, es reforzada por Sally Phillips como una dama que roba escenas en el almuerzo y les recuerda a todos el status quo. Mordaz pero suave, hay mucha calidez aquí que lo convierte en el tónico ideal para el reciente exceso de horror y malos sentimientos que ha incendiado los multicines.

La primera línea de Kit como personaje central ciertamente ayuda a enfatizar esto como una adaptación de 2026, ya que el resto del elenco centrado en el libro gira en torno a ella. La música poppy de Simon Goff añade un toque anacrónico que no llega a alcanzar la llamativa manía del trabajo de Charli xcx en Cumbres borrascosas o los 10 mejores éxitos que encontrarías en Bridgertonpero el uso ligero de un paisaje sonoro moderno aquí es una adición agradable. Agregue a eso un estilo visual refrescante y desatado de Sebastian Edschmid; Hay un buen enfoque en los rostros que se sienten más arraigados de lo que normalmente se puede encontrar en este tipo de películas de época, particularmente permitiendo que Bennett flexione sus músculos faciales al máximo efecto.

También se centra la atención en una serie de excelentes ubicaciones alrededor del noreste de Inglaterra, desarraigando lo que normalmente podría ser un rodaje centrado en Londres y encontrando auténticas gemas en una región desatendida; gran parte de la pompa y las circunstancias del mundo académico cobran vida en la Sociedad Literaria y Filosófica de Newcastle, y la sede sufragista de Allen se encuentra entre los pistones de dos pisos de altura, el Museo de Motores Ryhope, aún en pleno funcionamiento, en Sunderland. Hay diversidad y personalidad en el mundo de Noche y día que hacen que sea un placer pasar el tiempo en ellos.

En cuanto a la política sin remordimientos de la película, golpea ritmos agradables cada vez más fuerte a medida que alcanza su clímax reconciliador. Refiriéndose a los romances queer apagados por los prejuicios y la lucha de Sísifo por ser tomada en serio como mujer en STEM, Noche y día tiene un buen corazón que expone sus argumentos con claridad y poca controversia. Tal vez exista la sensación de que falta algo del toque subversivo de Woolf en el monólogo de Bennett que culmina el drama, dejando sus notas finales innegablemente ciertas, aunque un poco demasiado predecibles.

Sin embargo, tal vez eso sea Noche y díaLa máxima honestidad, un refinamiento de una idea que Woolf propuso hace 100 años y que todavía hoy se expresa en términos similares. Puede que no haya mucho que tentar o subvertir como la adaptación de Sally Potter de orlandoni extrapolar y explorar como lo hizo Nicole Kidman interpretando a la propia Woolf en las horastodavía Noche y día no se fija la mira en eso.

Espumosa y divertida, la adaptación de Gharavi de una obra menos conocida es un resurgimiento genial del lado amable subestimado del imponente autor.

La película se estrena el viernes 19 de junio en los cines del Reino Unido, a través de West End Films.

Logotipo de anarquía de pantalla

¿Consideras que este contenido es inapropiado o infringe tus derechos? Haga clic aquí para denunciarlo o consulte nuestra política DMCA.

Credit Post By:

Leave a Comment